古代诗文名篇之温庭筠词《更漏子》原文、鉴赏和解读

温庭筠词更漏子

玉炉香，红蜡泪，遍照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。

更漏子为词牌名，由古人用滴漏计更而来。词的上下两片，分别以秋思与离情领起而又彼此交融，描写了一位少妇的秋思之深、离情之苦，写景、写人，从夜至晓，由“思”到“苦”，孤寂凄凉之情绵绵不绝。上片开篇三句从写环境入手： 玉炉飘香，红烛堕泪。把溶化的蜡油说成“蜡泪”，这是移情于物的写法。王国维曾说：“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。”(人间词话说的正是这个意思。仿佛蜡烛也通人情，在为主人的孤独而伤心流泪。富丽堂皇的画堂内只有炉香、烛泪，便越发衬托出人物的孤单凄凉的心境。伤心人睹伤心景，犹如雪上加霜，所以说“遍照画堂秋思”，用一“遍”字予以强调，似怪似怨，使女主人公的心态可掬，境界全出。接着，后三句从绘形入手继续写这一心态。“眉翠薄，鬓云残”，这形象好像电影中的特写镜头，是从人物的“眉”和“鬓”表现人物的内心世界。有孤寂之情萦绕心胸，怎能入睡? 由于辗转反侧，弄得眉翠脱落、鬓发散乱。最后以“夜长衾枕寒”一语点破，著一“寒”字，长夜难挨之情自见，可谓神形兼备。下片所写的内容可用宋妓聂胜琼的“枕前泪共窗前雨，隔个窗儿滴到明”(鹧鸪天·别情)二语来概括，但聂词却缺少温词的那种韵味和境界。与上片不同，下片重在写景： 梧桐，夜雨。作家非常细腻地描写了听雨滴梧桐的过程：“一叶叶，一声声，空阶滴到明。”淋涔秋雨洒落在桐叶上，又由桐叶滚落到空阶上，无休无止，直到天明，构成一种凄清、哀怨的境界。在这种境界之中突入“不道离情正苦”一句，使景语皆成情语。写阶空即写女主人公的心空，写滴到天明即写女主人公彻夜未眠，原来听雨的就是那位少妇人。因而，这境界烘托了“秋思”，渲染了离情，使这首词的点睛之笔“离情正苦”四字格外动人。秋思、离情不仅使她难以成眠，而且又随天明而被带到新的一天，这正是：“这次第，怎一个‘愁’字了得?”后代词人李清照声声慢中的“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”语，其遣词、构境都从此词化出而有出蓝之妙。前人有云：“‘夜雨滴空阶’五字不更少，‘梧桐树’此二十三字不为多。”(古今词统卷五)可谓深解其中三昧了。对这首词，栩庄评曰：“寻常情事，写来凄婉动人。……温词如此凄丽有情致不为设色所累者，寥寥可数也，温韦并称，赖有此耳。”(栩庄漫记)陈廷焯评曰：“遣词凄绝，是飞卿本色。结三语开宋人先声。”(白雨斋词话)都是精当之言。