乐府诗《风入松歌》原文|鉴赏|赏析|解读

[唐]皎然

西岭松声落日秋,千枝万叶风溜溜。美人援琴弄成曲,写得松间声断续。声断续,清我魂,流波坏陵安足论。美人夜坐月明里,含少商兮照清徵。风何凄兮飘飉,搅寒松兮又夜起。夜未央,曲何长,金徽更促声泱泱。何人此时不得意,意苦弦悲闻客堂。
风入松歌,乐府古题,属琴曲歌辞。琴集曰:“风入松,晋嵇康所作也。”古辞今不传。皎然是唐代著名的诗僧, 自言“禅心不废诗。”他不仅作诗,还有诗论传世。他的诗式颇有一些精到的见解。他这首风入松歌不仅生动地再现了风入松乐章的音乐形象和所流露出来的情思,而且体现了诗人对现实与艺术, 自然美与艺术美关系的深刻理解。
诗的开头先从大自然中风入松林的音响写起:”西岭松声落日秋,千枝万叶风溜溜。”太阳落山的时候,秋风吹动着西山的松林,千枝万叶溜溜作响,汇成洪大的松涛。诗人精炼而传神地描绘了秋日傍晚西山的松涛,紧扣风入松本题。接着由对自然界风声的描写转写风入松乐曲。先写风入松乐曲的创作及其特点:“美人援琴弄成曲,写得松间声断续。”美人指弹琴的友人,不一定是女子。他拿琴弹出乐曲,断断续续的琴声把西山的松涛描绘出来,把自然的风声转化为动人的乐章,把自然美转化为音乐美。“声断续,清我魂,流波坏陵安足论。”那断断续续的琴声使人感到心魂凄清,与曲中描绘的松涛比起来,那毁坏山陵的洪涛也不值一提了。这里诗人生动形象地写出风入松乐曲的产生及其曲调凄清悲凉,声调高亢洪亮的特点。然后诗人进而写风入松乐曲的弹奏及其音乐效果。“美人夜坐月明里,含少商兮照清徵。”在一个静谧的明月之夜,美人用七弦琴弹奏着悲凉凄清的曲子。 “少商”指琴的第七弦。“含少商”就是用七弦。“照清徵” 全唐诗作“点清徵”,也就是弹奏凄清悲凉的徵调。 韩非子·十过云:“(晋平)公问师旷曰:‘清商固最悲乎?’师旷曰:‘不如清徵’。”可见清徵比清商更为凄清感人。诗人先点明弹奏的时间和环境,烘托出一种静谧凄清的气氛。接着具体地再现乐曲中的音乐形象:“风何凄兮飘䬖,搅寒松兮又夜起。”琴声打破了月夜的静谧,好象凄烈的秋风在夜间刮起,搅动着寒松的千枝万叶,形成洪大的松涛。这里诗人一方面用音乐形象点明美人所弹奏的是风入松乐曲,同时也表明了美人琴艺的高超,对他能够用音乐艺术充分地再现自然美表示赞叹。句中“兮”的使用增加了咏叹的意味。最后又从乐曲的音乐形象回到乐曲的弹奏上来,点出音乐形象所包含的情思和给人的感受:“夜未央,曲何长,金徽更促声泱泱,何人此时不得意,意苦弦悲到客堂。”“夜未央”是夜未尽,夜还长,点明时间的推移。“金徽”是系琴弦的精美的绳子。“促”是紧促。 “泱泱”,形容声音宏大。这里是说夜已经很深了,乐曲好象总也弹不到头。在这寂静的深夜,琴声显得格外洪大清亮。是谁将自己失意悲苦的情怀借琴声传到客人住的地方,使远离家乡、孤身漂泊的客人也感到失意愁苦而不能入眠呢?更进一步点出风入松乐曲所包含的失意悲苦的情思及其感人的力量。
这首诗由风入松的自然音响写到风入松乐曲的创作及其特点,最后写到风入松乐曲的弹奏及其艺术感染力。从而形象地说明了自然美是艺术美的源泉,艺术美是自然美的主观反映,具有强烈的主观感情色彩,因而比单纯的自然美具有更强的感染力。
皎然论诗很重视“取境”。他说:“夫诗人之思初发,取境偏高,则一首举体便高;取境偏逸,则一首举体便逸”。这首诗一开头诗从风入松林的自然音响写起,创造了一个清远的境界,起了笼罩全篇的作用。诗中的意象无不带着清远的意味。在结构上,这首诗层次分明,转结自然,如水到渠成,形成一种自然的流势,毫无劳神费力之感。这首诗意象的清远意味和行文的自然流势,形成了它清淡闲逸的艺术风格。