为什么说柳永是婉约派,李清照,柳永同属婉约派,婉约派的词风有何特别之处?

李清照,柳永同属婉约派,婉约派的词风有何特别之处?

词，是我国古代诗歌的一种。它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。据旧唐书上记载；“自开元（唐玄宗年号）以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。”由于音乐的广泛流传；当时的都市里有很多以演唱为生的优伶乐师，根据唱词和音乐拍节配合的需要，创作或改编出一些长短句参差的曲词，这便是最早的词了。从敦煌曲子词中也能够看出，民间产生的词比出自文人之笔的词要早几十年。

唐代，民间的词大都是反映爱情相思之类的题材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。被视为诗余小道。只有注重汲取民歌艺术长处的人，如白居易、刘禹锡等人才写一些词，具有朴素自然的风格，洋溢着浓厚的生活气息。以脂粉气浓烈的祟尚浓辞艳句而驰名的温庭筠和五代“花间派”，在词发展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虏之后的词作则开拓一个新的深沉的艺术境界，给后世词客以强烈的感染。

到了宋代，通过柳永和苏轼在创作上的重大突破，词在形式上和内容上得到了巨大的发展。尽管词在语言上受到了文人诗作的影响，而典雅雕琢的风尚并没有取代其通俗的民间风格。而词的长短句形式更便于抒发感情，所以“诗盲志，词抒情”的这种说法还是具有一定根据的。

词，大体上可分类为婉约派和豪放派。婉约派的词，其风格是典雅涪婉、曲尽情态；象柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”；晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”；晏几道的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，艺术上有可取之处。豪放词作是从苏轼开始的。他把词从娱宾遗兴的天地里解助出来，发展成独立的抒情艺术。山川胜迹、农舍风光、优游放怀、报国壮志，在他手里都成为词的题材，使词从花间月下走向了广阔的社会生活。从我们今天读者的情趣来看，象“大江东去”之类的豪放派的作品更易于接受。

词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。

词有词牌。词牌的产生大体有以下几种情况：沿用古代乐府诗题或乐曲名称；如六州歌头；取名人诗词句中几个字，如西江月；据某一历史人物或典故，如念奴娇；还有名家自制的词牌。词发展到后来逐渐和音乐分离，而成为一种独立的文体。

通过柳永的<<宴殊.宴几道>>,谈谈对婉约派的理解!

婉约词

上承花间词

去其浮艳多分雅致

形式上以蕴藉雅正见长

严守音律贵尚含蓄

语言秀丽而清新

情思曲折而真切

对当时及后世词坛影响甚大

婉约词派的特点：

主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。如□州山人词评就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”.

代表人物：

柳永 秦观 李清照（以上载自网络）

我尤其是欣赏柳永，柳永在历史上也许不太有名，但我一提起：“杨柳岸，晓风残月”，“衣带渐宽终不悔，为伊消人憔悴” 你就应知道他是谁了！

同为词人他不象辛弃疾那样：“男儿到死心如铁，看试手，补天裂。”

也不象陆游那样：“自许封候在万里，有谁知，鬓虽残，心未死。”

时代不同柳永处在北宋初期，国家统一，天下太平。就象欧洲文艺复兴时期，一片生机盎然，所以造就了他的婉约的风格，

而他的几次科举不中，便写了那首，〈鹤冲天〉

黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。

烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！

我尤其喜欢“忍把浮名，换了浅斟低唱！”（在接诗中我不止一次用到浅斟低唱）而“才子词人，自是白衣卿相”，这些话，充分表明作者的生活态度和行动方向。他的确获得了“白衣卿相”这样重要的历史地位。作者鄙弃“浮名”，却公然去填写被统治阶级轻视的“艳曲”，留下了广泛传唱的词篇，这反而是他对历史的贡献了。

在艺术手法上，他发展了铺叙的手法，基本上不用比兴，靠铺叙的白描的功夫创造出前所没有的意境。

八声甘州

对潇潇，暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼顒望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。

【简析】

潇潇暮雨，洒遍江天，直洗出一片清秋天地。雨过后。渐觉霜风凄紧，秋意一阵紧似一阵。词人独立高楼，极目远望，关河冷落，夕阳残照。风雨过后，到处红衰翠减，韶光休矣。唯有长江水，无语东流，似与词人默默相对。

不忍登高临远，因故乡邈渺不可见，而望乡又总使人归心难收。更遥想佳人，此刻亦独立妆楼举首凝望，多少次天际识归舟，总是一场空！美人迟暮之悲，和红衰翠减之悲，亦打成一片。佳人又怎知道，此时此刻，我与你正一样凝愁相望！

词中任裁一句，就是一幅绝妙的山水画，意境无限，美不胜收。

这种功夫古今诗坛能有几人？

柳永和李清照到底哪个是婉约派的代表人物

李清照是婉约派的代表人物.

李清照（1084-约1151）：南宋女词人.号易安居士.齐州章丘（今属山东济南）人.清照十八岁嫁太学 生赵明诚.婚姻生活典雅美满.父李格非为当时著名学者.夫 赵明诚为金石考据家.早期生活优裕.与明诚共同致力于书画金石的搜集整理.金兵入据中原.流寓南方.明诚病死.境遇孤苦.所作词.前期多写其悠闲生活.后期多悲叹身世.情调感伤.有的也流露出对中原的怀念.形式上善用白描手法.自辟途径.语言清丽.论词强调协律.崇尚典雅.情致.提出词"别是一家"之说.反对以作诗文之法作词.并能诗.留存不多.部分篇章感时咏史.情辞慷慨.与其词风不同.有<；易安居士文集>.<；易安词>；.已散佚.后人有<；漱玉词>；辑本.今人有<；李清照集校注>.

柳永是著名的婉约派词人,望海潮是不是属于婉约词风,结合具体诗句

望海潮·东南形胜是宋代词人柳永创作的一首词。此词主要描写杭州的富庶与美丽。上片描写杭州的自然风光和都市的繁华，下片写西湖，展现杭州人民和平宁静的生活景象。全词以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体，一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象。此词慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。

此词一开头即以鸟瞰式镜头摄下杭州全貌。它点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题。三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。钱塘，即杭州。此处称“三吴都会”，极言其为东南一带、三吴地区的重要都市，字字铿锵有力。其中“形胜”“繁华”四字，为点睛之笔。自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽：“风帘翠幕”，写居民住宅的雅致。“参差十万人家”一句，转弱调为强音，表现出整个都市户口的繁庶。“参差”为大约之义。“云树”三句，由市内说到郊外，只见钱塘江堤上，行行树木，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。“怒涛”二句，写钱塘江水的澎湃与浩荡。“天堑”，原意为天然的深沟，这里移来形容钱塘江。钱塘江八月观潮，历来称为盛举。描写钱塘江潮是必不可少的一笔。“市列”三句，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。珠玑、罗绮，又皆妇女服用之物，并暗示杭城声色之盛。“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目，暗写商人比夸争耀，反映了杭州这个繁华都市穷奢极欲的一面。下片重点描写西湖。西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已十分秀丽。重湖，是指西湖中的白堤将湖面分割成的里湖和外湖。叠山，是指灵隐山、南屏山、慧日峰等重重叠叠的山岭。湖山之美，词人先用“清嘉”二字概括，接下去写山上的桂子、湖中的荷花。这两种花也是代表杭州的典型景物。柳永这里以工整的一联，描写了不同季节的两种花。“三秋桂子，十里荷花”这两句确实写得高度凝炼，它把西湖以至整个杭州最美的特征概括出来，具有撼动人心的艺术力量。“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗也很工稳，情韵亦自悠扬。“泛夜”“弄情”，互文见义，说明不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱的歌声。着一“泛”字，表示那是湖中的船上，“嬉嬉钓叟莲娃”，是说吹羌笛的渔翁，唱菱歌的采莲姑娘都很快乐。“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。

柳永婉约派 体现在什么地方

雨霖铃啊。最代表的一个。总在JI院里挂着的。够婉约了吧？你分析的时候从它的音律，用词，发意几个方向来看

这首词是的代表作。本篇为作者离开汴京南下时与恋人惜别之作。词中以种种凄凉、冷落的秋天景象衬托和渲染离情别绪，活画出一幅秋江别离图。作者仕途失意，不得不离开京都远行，不得不与心爱的人分手，这双重的痛苦交织在一起，使他感到格外难受。他真实地描述了临别时的情景。全词由别时眼前景入题。起三句，点明了时地景物，以暮色苍苍，蝉声凄切来烘托分别的凄然心境。“都门”以下五句，既写出了饯别欲饮无绪的心态，又形象生动地刻画出执手相看无语的临别情事，语简情深，极其感人。“念去去”二句，以“念”字领起，设想别后所经过的千里烟波，遥远路程，令人感到离情的无限愁苦。下片重笔宕开，概括离情的伤悲。“多情”句，写冷落凄凉的深秋，又不同于寻常，将悲伤推进一层。“今宵”二句，设想别后的境地，是在残月高挂、晓风吹拂的杨柳岸，勾勒出一幅清幽凄冷的自然风景画。末以痴情语挽结，情人不在，良辰美景、无限风情统归枉然，情意何等执着。整首词情景兼融，结构如行云流水般舒卷自如，时间的层次和感情的层次交叠着循序渐进，一步步将读者带入作者感情世界的深处。